Informacije

Vizuelne iluzije u slikarstvu

Vizuelne iluzije u slikarstvu



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Vizualne iluzije o umjetnosti postale su raširene još u antici, očito je da je sam koncept optičkih, psiholoških, emocionalnih iluzija vrlo blizak kreativnosti. U svakom slučaju, psiholozi vjeruju da percepcija bilo kojeg umjetničkog djela ovisi o individualnim karakteristikama ljudskog mozga.

Optička umjetnost postala je zaseban pokret prilično kasno - 50-ih godina prošlog stoljeća, ali nije nastala ispočetka, mnoge slike prošlosti potvrđuju da su umjetnici uvijek koristili vizualne iluzije u svom radu.

Umjetnici koriste iluzorne tehnike namjerno stvarajući nezamislive i „nepostojeće“ efekte elemenata koji lebde u zraku, vizualno kretanje ili spajanje linija. U svoje slike uvode oštre kontrastne tonove, uvijajuće i isprekidane linije, spiralne slike, rešetkaste konfiguracije, što stvara iluziju zraka, fluidnosti, koja se mijenja u različitim svjetlosnim uvjetima. Koristeći uobičajene grafičke tehnike možete stvoriti iluziju pokreta na umjetničkom platnu.

Spremnost gledatelja da "vidi" sliku na koju je prilagođen je od velike važnosti za stvaranje vizuelne iluzije. Tako, na primjer, na slici geometrijski ukrasni uzorak „oživi“ u percepciji publike. Štoviše, što je složeniji ornament, to gledatelja ima prostorniji i "živi". Najzanimljiviji efekt iluzorne percepcije je da svaka osoba različito vidi istu sliku.

Jedan od smjerova vizualnih eksperimenata je proučavanje klase slika sa podudarnostima općeg tona figure i pozadine. Na primjer, možete zamisliti istu sliku na različitim pozadinama, na bijeloj pozadini bit će velika i konveksna, na višebojnoj i figuriranoj - iznenađujuće se gubi. Vjerojatno, gotovo svi znaju da je potrebno gledati sliku oslikanu potezima iz daljine, a što je ona veća, jasnija će se sama slika pojaviti.

Optička umjetnost uništava stereotipe gledanja slike, budući da iluzije ostavljaju gledaoce dojam pokreta, prostorne fluktuacije, prelijevanja predmeta i zavoja koji u stvarnosti ne postoje. Gledatelj, čvrsto uvjeren da je pred njim slika plosnate slike, počinje "vidjeti" kako se kreće u prostoru.

Stvaranje ovog pravca u radu umetnika zasnovan je na specifičnoj grafičkoj tehnologiji, u preciznom određivanju suštine kojih se stručnjaci još ne slažu. Naziva se linijska stereografija, živa grafika, svjetlosna stereografija, - stereo - blicotektonika, koja može biti analogna holografiji.

Svjetlosna stereografija je grafička kompozicija koja se sastoji od kružnih isprekidanih linija, koje su rastersko polje, na njoj se pod određenom vrstom rasvjete (pomoću točkastog izvora svjetlosti) pojavljuje integralna slika stereo kocke.

Sama optička umjetnost koristi optičke (vizualne) iluzije, čije se porijeklo temelji na osobenostima ljudske percepcije ravnih i prostornih oblika. Prvi pokušaji stvaranja slika u op-art stilu pojavili su se krajem 19. vijeka. 1889. godine njemački profesor Thompson predstavio je svoj članak o optičkim iluzijama u godišnjaku "Das neue Universum", ilustrirajući ga crno-bijelim koncentričnim krugovima, što je publici davalo iluziju kretanja u avionu.

Thompsonovi crteži prikazuju kotače koji se "okreću" i kružeći koji "svjetlucaju". Naravno, te su slike bile daleko od umjetnosti, samo su demonstrirale učinak stvaranja iluzorne percepcije ravne slike (svjetska slava došla je do protoka op-art 1965. godine tijekom izložbe u New Yorku, koja je vrlo precizno nazvana - "Osjetljivo oko").

Sljedbenici op-art umjetnosti koristili su optičke iluzije u svom radu temeljene na osobitostima ljudskog oka percepcije ravnih i prostornih figura, kao i individualnim sposobnostima čovjeka, da podsvjesno stvaraju iluzije. Optička umjetnost je umjetnost stvaranja vizualnih iluzija zasnovanih na ličnoj vizuelnoj iluziji, drugim riječima, iluzorna slika ne postoji na slici, već u očima i umu gledatelja.

Na primjer, gledajući naizmjenično crne i bijele koncentrične krugove, čovjek stvara u svojoj svijesti iluziju da se zraci pojavljuju niotkuda, prelazeći ih i okrećući se poput propelera. Na crtežu kocke, na čijem su ivicama istaknute, osoba "vidi" kako joj se lica mijenjaju na mjestu, izlazeći u prvi plan i povlačeći se prema unutra. Ako na slici vidi ravnu liniju koja presijeca segment sa potezima, tada se pojavljuje iluzija prekinute linije. Preklapanje dva geometrijska elementa stvara, na primjer, efekat talasa.

Zahvaljujući optičkim iluzijama, psiholozi su uspjeli otkriti određene obrasce vizualne percepcije. Kad ljudska svijest opaža stvarne predmete, iluzije praktično ne nastaju, dakle, da bi se otkrili skriveni mehanizmi percepcije, potrebno je stvoriti neobične uvjete za ljudsko oko, odnosno prisiliti oko da "riješi" nestandardne zadatke.

Postupno su umjetnici počeli koristiti ove značajke "čudne" i pogrešne percepcije ljudskog oka različitih kombinacija slika na platnu u svojim radovima. Primjerice, u slici "Stream" (Bridget Riley, 1964.) cijela je površina prekrivena tankim valovitim linijama, koje postaju strme prema sredini slike, što stvara iluziju nestabilne struje koja se odvaja od ravnine. U djelu "Katarakta-III" umjetnik uspijeva stvoriti učinak pokretnih talasa.

Glavni zadatak op-art-a je namjerno zavesti oko, stvoriti provokaciju, u kojoj postoji lažna reakcija, izazivajući "nepostojeću" sliku. Kontradiktorna vizualna slika stvara umjetni sukob između stvarne forme i vidljive forme, drugim riječima optička umjetnost namjerno oblikuje opreku normama opažanja. Psiholozi su bili u mogućnosti dokazati da oko pokušava stvoriti jednostavan sistem (ili gestalt) iz kaotično raštrkanih mjesta i udaraca.

U umjetničkim djelima najčešće se javlja pet vrsta iluzija. Slike u kojima se iluzorna, potpuno ispravna perspektiva pokazuje u stvarnosti nemoguće (nemoguće figure takođe pripadaju ovoj vrsti iluzije, na primjer, čuveni Penroseov trokut).

Druga vrsta iluzornih slika su dvostruke slike, odnosno slike koje sadrže elemente koji su na prvi pogled nevidljivi. Od velikog interesa su takozvane slike naopačke, koje su slike koje, kada se gledaju iz različitih uglova, mijenjaju svoje značenje (sadržaj).

Anamorfoze su uglavnom zasebni predstavnik optičke umjetnosti, slike na slikama treba promatrati samo iz određenog ugla, na određenoj udaljenosti ili uz pomoć posebno napravljenog ogledala, zvanog anamorfoskop. Obmane su slike koje su najrealnije i ujedno najsvečanije vrste iluzije, predmeti na njima prikazani tvrde da su stvarnost.

Umetnici su uvek bili u iskušenju mogućnosti da istovremeno prikazuju različita svojstva jedne te iste pojave ili objekta, elementa. Utjerujući legende i mitove u svoje umjetničke slike, naslikali su neke životinje (slonove, deve) u isprepletenim figurama ljudi, drugih životinja i ptica.

Takozvane dvolične slike pojavile su se u Europi u 15. stoljeću, a prvotno su bile satirične, karikirane u prirodi, na platnima su se sve slike maskirale kako bi se izbjegla kazna. Neka vrsta iluzornih slika nestajale su slike i sablasne slike, koje su se mogle posmatrati samo iz pravog ugla.

Posebna tehnika optičkih slika s dvostrukom (trostrukom ili više) slika, tačnije sa skrivenim crtežima, jest upotreba umjetnika konturama prikazanih predmeta. Srednjovekovna Francuska konvencionalno se smatra pretkom skrivenih silueta.

Danas su savremeni umjetnici značajno povećali kako predmet svog rada, tako i tehnike skrivenih slika. U cvijeću možete neočekivano naći djetetovo lice, brada šumskog boga skriva samog Leshija, ptica se pretvara u ljupku žensku glavu - sve su to metamorfoze iluzije. Ono što je na takvim slikama najmisterioznije je da ne može svaka osoba vidjeti skrivenu suštinu slike.

Najpoznatija skrivena slika je slika nestalog Salvador Dalija, koja prikazuje njegov portret i lik njegove supruge. Ako sliku gledate iz daljine, tada je Dalijevo lice vidljivo u profilu, a što se više približavate slici, žena žene koja čita pismo sve jasnije se pojavljuje.

Poznata slika meksičkog umjetnika Octavija Ocampa prikazuje Don Kihota, pa su isprva svi gledatelji iznenađeni njegovim imenom - "Don Kihot i Sančo Panza". U stvarnosti, slika prikazuje upravo te slavne likove koji putuju u blizini, ali da bi se to vidjelo, potrebno je približiti se gotovo platnu, a ako ovu sliku pogledate iz daleka, tada se dva nerazdvojna prijatelja stapaju u portret Don Kihota.


Pogledajte video: Muzej iluzija!.. VLOG#12 (Avgust 2022).